超越現實中道德界線的思想發⽣時，就會感受到⾃由的快感：專訪本地藝術家黃炳

首次接觸到黃炳的動畫作品是《太陽留住我》：雷安娜甜美的背景歌聲下，偷窺男子以鄰居少女的汗，製成消暑的雪條；如此獵奇的故事內容，超脱現實、跨越現實中的道德界線的劇情，為何能令黃炳與 Prada 合作，甚至打入 Art Basel 及M+？

1. 做動畫對你來說是怎樣一回事？

當初因為正職實在無聊，逃避⼼態開始會躲在公司廁所睡覺和寫故事，之後⼜無聊⽤畫畫 Software 亂畫⼀通，發現不失為精神排泄的⼀個好⽅法。

2. 你個人印象最深刻的作品是哪一個？能否介紹一下？你最喜歡的自己的作品是哪一個？

比較深刻的是 Romain Gavras 拍 Jamie xx – Gosh 的 Music Video。緊張與暴⼒⼤師，影像總是讓⼈失去喘息空間，雖然是樂隊邀請他做 MV，但每次都覺得⾳樂只是在服務他的影像⽽已。我比較喜歡⾃⼰的《唔好意思遲咗覆》，因為終於表達出⾃⼰喜愛看靜脈曲張的感受。

3. 你如何定義自己的藝術風格？是否偏向黑暗風格？

善良、溫柔、坦⽩、評判、直接、實在、⽭盾、曖昧、蔑視、⾃愛。

4. 你的作品涉及很多性愛元素，對你來說「性」是不是你最大的靈感來源？

性只是元素，但不是我的主題。作品內想探討的和性愛沒有太多關係。如果可以，我希望每⼀秒都能找到靈感來源，但似乎更多來⾃無聊的觀察比較多。無可否認性愛是⾃⼰⾯對個⼈慾望最坦誠的⼀刻，當可以容許很多超越現實中道德界線的思想發⽣時，就會感受到⼀刻⾃由，那種快感是取代不到的。

5. 你認為香港對於性的開放程度怎樣？

⼤約是⼀個有著虔誠宗教信仰的中學⼆年級學⽣的程度。

6. 你的作品很多與香港有關，你認為香港是如何影響了你的創作？

香港是⼀個⾃覺開放、⾃覺進步，充滿著不知道那來的⾃信的城市，這種不⾃知很有吸引⼒。

7. 你的作品常常出現多大尺度的元素，會否擔心受到影響或限制？

俗語有云：「只要你不尷尬，尷尬的就是別⼈」。

8. 你為什麼要將大尺度的元素加入作品中？

現今⼀個⼩學⽣在網絡上看過聽過的尺度，已經不能比擬我們的年代。所以我不認為是⼤尺度，⽤「極端」來形容更為合適，因為只要把⼀件事情放在⼀個極端的處景上細看，真理會比較顯⽽易⾒。

9. 能否介紹一下你在滙豐元宇宙藝術館中的作品？製作上與以往做動畫有什麼不同？

今次與滙豐合作，共同選出我的三幅作品，經過多次會議討論如何可以將平⾯畫於元宇宙中展示得更好，於是便商討出，⽤動畫將本來平⾯的作品展示，讓觀眾在元宇宙中以⾃由視覺觀賞。其中的新嘗試是把想法交給 HSBC 創作團隊製作出動畫，有種看著別⼈怎樣處理⾃⼰的新鮮感。

10. 你的作品曾在 Art Basel 和 M+ 博物館等地展出，也與 Prada 等國際品牌合作，例如推出 Prada Raw Avenue ，你的目標是什麼？

我是個沒有⽬標的⼈，希望繼續以輕蔑的眼光指著世界胡⾔亂語。

11. 你自稱是「虔誠的無神論者，狂喜的悲觀主義者，慢活的快餐店侍應」，那你在現實生活中是一個怎樣的人？你的性格是否也是同樣矛盾？

我想每個⼈都同樣著⽭盾吧？例如知道需要孝順，卻花不到時候精⼒去陪家⼈。⼜例如知道早睡早起是個好習慣，卻看著無聊殺⼈奇案影⽚⾄凌晨三點。⼜例如明知道不要再偷看前度的社交媒體，卻在⼤便時⼜按了⼀下。

黃炳，香港藝術家及首屆卡姆丹藝術中心 ( Camden Arts Centre ) 新興藝術家獎得獎者。作品橫跨動畫、插圖，作品色彩斑斕，個人風格鮮明，作品曾於 M+ 博物館、Art Basel 及NOWNESS 頻道展出，亦曾與國際品牌如 Prada 等合作推出作品。