從17年前被全民唾棄至今天萬人景仰｜從一個潮童到一個藝術家麥浚龍

2019 年 09 月 29 日

尤記得2002年，麥浚龍（Juno）出道初期，給人的感覺總是扮型多於型，不但遭香港媒體一致批評他不具備當歌手的任何條件，嘲笑他的歌唱實力，以至樣貌以及衣著打扮，甚至稱呼他為二世祖，因雄厚家底才得以踏足演藝圈。當時只有18歲的他，口裡唱著《耿耿於懷》、《沒有人》這些K歌，頭頂當時最新潮的金髪，身上掛滿潮衫潮物，也慢慢在眾人心中樹立起他MK、靠父蔭等負面的形象。

回望往事，總是感到丟臉尷尬。不知當年的Juno是受唱片公司的限制還是年青的他的藝術觸覺不高，當時他只一味追求當下最受歡迎的風格。不知現時的Juno想起從前的自己，是否也不堪回首？只是，無論過往多麼難堪，若然沒有過去的經歷，如今的他又能否打破偏見，破繭而出，成為別樹一幟的音樂家？

電影革命
在2010到2014年，差不多四年時間，未見Juno在樂壇的任何新動向，但原來他已經靜悄悄籌備另一波革命。2013年，Juno執導電影《殭屍》。這部電影的成功，將Juno導演身份的光環放至最大。經過數年沈澱，Juno逐步找到個人定位。界定電影為Cult片，很大原因是因為Juno從小就喜歡這類風格的影片。他沒有以近年熱門的喪屍為題，反之選擇走復古風，玩上中國疆屍，再出人意表地找來日本導演清水崇合作，成功揉合驚慄氛圍，炮製出一部深具藝術風格以及個人色彩的新式恐怖片。影像上整片以黑暗為主調，通過不同色彩的對比呈現氣氛。一幕灰暗的屋邨，蒼白的屍體加上紅得發黑的血足以營造屋邨陰森的環境。關於這部電影的所有細節，看起來是這麼的奇異，卻又偏偏充滿特色，甚是好看。

繼《疆屍》得到了巨大的迴響之後，下年另一套由Juno執導的《風林火山》同樣值得留意。本片中的美術風格可謂重點。在幕後花絮中，黑白的慢速畫面配上鋼琴背景音樂，不禁令人重看幾回，也默默期望電影上映日子盡快到來，可以早日一睹箇中充滿藝術感的場景。至於事前被發現的下雪銅鑼灣一幕，也在短片中隱約見到，令人更加期待。

藝術氣息
現在說起Juno，筆者第一次時間想起的並不是他顯赫的家底和浮誇的穿著，而是他獨特的作風。從昔日出道無人看好，直至如今自成一派，被譽為一位有思想有內涵的創作人，Juno都嘗試了不同種類才尋覓到最適合他的路。看著他從模仿街頭潮流，到表達內心思想，足以給所有追逐潮流的人一個啟發，找到適合自己的，潮不潮又有甚麼關係？

電影成就獲得認可以外，Juno亦回歸音樂人本質。去年延續跟謝安琪（Kay）三年前合作《羅生門》的熱潮，二人以董折和浦銘心的身份，共同推出專輯《the album part one》，同樣大受歡迎，推出首日旋即售罄。去年和 Kay舉行拉闊音樂會，唱出《耿耿於懷》的一刻，Juno在台上點煙，算是十分破格的舞台演出。外界有聲音批評他作狀，Juno卻一於少理，任性做自己。

不得不說，Kay現在鮮明的風格亦是Juno建立出來的。以2008年的一首囍帖街爆紅，其後她亦推出過不少歌曲。直到2016年宣布暫別樂壇，到2017年年底簽約Juno復出，短短一年，她的音樂有著很大的改變。2018年，Kay回歸樂壇，推出《人妻的偽術》，和Juno透過連串歌曲去講述愛情故事，奠定新的風格。除了音樂上的轉變，Kay的形象亦和過往很不一樣。在復出後，她逐漸解立起魅惑的人妻形象，打扮亦見性感，吸引大批支持者。

Juno從未自詡為藝術家，但仔細觀看一下Juno過往的MV，不難發現他對視象上的表達亦有想法。他特別喜愛使用長鏡頭的拍攝方式。先有《人妻的偽術》當中浴室一鏡到底的鏡頭，後在《勇悍．17》亦只安排四個場景的轉換。在一個場景只拍一個鏡頭，可能有人不適應這種慢節奏的畫面，但筆者看來鏡頭裡的一切卻是如斯真實，慢慢地傾訴著故事。

風格格調
Juno經歷著演藝事業的轉變之餘，同時個人格調也在逐漸蛻變。今天，當提到潮流指標的時候，大家都只會提起余文樂、周柏豪。可別忘記，Juno亦是一名時尚icon。從出道初期頂著一頭金髮，穿著BAPE猿人，到中期剃了個大平頭，走跳脫街頭風，直到近期刻意留了一抹大鬍子，穿著多層次的高質感精品服飾，甚有藝術家氣息。的確，有不少人都嘲笑他的搭配，形容他標奇立異。但Juno總是不受束縛，穿出自成一派的獨特氣質。